浪漫的靈感來自自己最好的樣子
「攝影是我表達我喜歡的、美的工具」雨薇自言攝影對她的意義。美不一定是漂亮，跟外表無關。美是真實。就如同「每次坐捷運，看到戀人們依依不捨地告別，看著對方走上手扶梯漸行漸遠，停在原地的雙眼凝視著戀人，久久不肯離開。」這是其中一種美的樣子。發生在週遭的種種真實的浪漫，深深吸引著雙魚座的雨薇，讓她把心裡的體會展現在自己人像作品裡。因為時尚攝影師的身份，在工作上經常接觸各種不同的五官、身體的樣子。有些樣子可能不那麼符合世俗的美，雨薇給自己的目標就是幫助這些身體找到屬於他們最獨特且好看的樣子。透過每次拍攝，也讓被拍攝的模特兒相信「自己很美」。
「 我覺得自己可以做得很好，請給我機會。」
入行至今將近有七年的時間，自台灣藝術大學電影系畢業的雨薇，透過學長姐的引薦，進入時尚攝影圈工作。談到為何決定走攝影這條路，雨薇其實早就想得很清楚，自己選擇的不只是一項興趣，更是一項能夠長期發展的職業。在多次課堂作業嘗試中，她發現攝影是唯一一直做下去都覺得開心的事情。
回溯自己攝影生涯的幾個重要的機會，雨薇是透過毛遂自薦得來的。大三時得知某位大四學姊在找畢製攝影師，憑著「我覺得自己應該可以」的想法主動聯繫對方。最後這部作品《双生花》讓雨薇在北京大學生影展拿下最佳攝影獎，這對她無疑是非常大的肯定，為她的攝影師之路鑿立了不回頭的自信。
在進到時尚產業之初，那是從動態拍攝轉移至平面拍攝的學習階段。當時公司有一個新的拍攝計畫，雨薇再度推薦自己，鉅細彌遺地將自己的資歷做成 PPT 告訴對方，甚至包含 Photoshop 會哪些功能都標記出來。她認為與其擔心對方有過高的期待，不如從一開始就告訴對方實話。雨薇的積極態度被公司看見，之後有類似的案件自然不斷上門。
每次當機會來臨時，雨薇並不因經驗不足而退卻。雖然腦海浮現「我不夠好」這樣的念頭在所難免，但她選擇去想「我只是想去做這件事」，更多的時候想著「我有可能會做得很好，所以請讓我試試看。」
▲王雨薇作品（凱渥提供）
茅塞頓開：何謂專業
雨薇自認應該是在這一兩年內，才開始覺得自己足夠專業。某次和藝術家朋友閒聊時，發現自己能夠自然而然地稱自己是平面攝影師了。她會在每年年末整理拍攝的照片，透過比較，發現作品有什麼地方跟以前不一樣了；在前期規劃時，可以清楚知道自己想要什麼，在執行時能達到80% 以上，兌現原規劃的內容；並且攝影師與被攝者的合作過程和結果都是舒服的。當發現自己的作品能夠「穩定」地達到一個水準，就是雨薇達到專業的時候。
恣意舞動創作細胞
偶爾在接到特別重大的商業案子的時候仍止不住焦慮，前置準備會花費大量時間做功課。但在正式開始時，雨薇能夠迅速切換身份，像投入其中的導演，被攝者就像演員，感受到專業的氛圍，自然也會以專業的演出回饋給導演。彼此在制式的內容下，有一點小小的自由，在自由的空間裡盡情碰撞而生的火花，不僅結果令人出乎意料的滿意，在拍攝的創作過程也是快樂的。如今的雨薇，除了投入時尚人像攝影工作，也多方嘗試不同拍攝題材。希望有一天能夠進階到「憑空設計且執行拍攝出腦中的畫面」的視覺藝術境界。
▲王雨薇
「成就感是自己找的，力量是自己給的」
在專職攝影師的路上，雨薇始終如一地積極為自己尋求機會。她鼓勵年輕人，在追求夢想的路上，一定要定期地審視自己，只有自己知道哪裡有所成長，也只有自己能給予自己足夠的力量。更重要的是，攝影師必須懂得照顧被攝者的感受，想像成彼此坐在同一艘船上，一同創造開心的回憶與作品。硬體與技術固然很重要，但這些都是可以自己磨練的，是自己的功課。「重要的是你的心、觀看的角度，能夠讓作品更豐富。」
