文/NANCY、AMANDY 圖/美秀集團提供
獨立樂團闖蕩世界 劍走偏鋒的成名之路
美秀集團由主唱狗柏、吉他手修齊、鼓手鍾錡、鍵盤手冠佑、貝斯手婷文 5 位成員所組成。自 2016 年成立樂團以來， 至今已 6 年了，9 月 3 日在台北流行音樂中心舉辦「Amazing Show」同名演唱會大獲成功，但美秀集團的成名也並非一路順遂。從獨立樂團起家，以〈捲菸〉到「外遇三部曲」〈擋一根〉、〈米兒〉、〈小老婆〉的相繼爆紅，美秀集團耳熟能詳的曲目在 YouTube 上擁有極高的觀看量，但要等量的將名氣紅利轉換使樂團收支平衡，團員們能全職將精力放在音樂創作上，作品口碑、時間積累與稍縱即逝的機運，缺一不可。
在歌曲爆紅，有一定網路聲量之後，2018 年美秀集團的首張專輯《電火王》連獲金曲獎最佳裝幀設計獎、 最佳樂團獎、最佳新人獎三項提名。隨後便以展演自製樂器「炫炮」、 「台八線」為目標，發起實驗專場的計畫。這次的演唱會， 雖在努力周旋經費之下成功舉辦，卻也使美秀集團入不敷出，樂團陷入欠債危機。在後來幾年，他們一邊承接大量商演還清款項;一邊將「炫炮」與「台八線」的樂聲融入歌曲創作中，在他們的努力之下，轉動著七彩條燈、扛在肩上的 「低科技發明」，儼然成了美秀集團的標誌物，也表明著他們重視自製樂器的堅持，並不是沒有意義。2021 年，他們以專輯《多色寶山大王》回歸，主打福爾摩沙未來主義的「賽博台客」風格，專輯中的〈馬克吐溫〉獲得金曲獎最佳 MV 獎的提名。美秀集團也二度獲得金曲獎最佳樂團獎的提名。
在音樂創作上不走尋常路的美秀集團，在成名之路上也劍走偏鋒，憑一己之力走出自己的風采。雖走得崎嶇，但那 股一往無前的勁頭，讓人稱羨。
突破風格框架 積極求變
從 2016 年出道至今，美秀集團已發行了兩張專輯。《電火王》之中有多首台語創作，致敬台灣的本土文化，明明不會講台語卻選擇用台語創作，為此團員們上網自學，為了歌詞的完成度還查字典來完整曲目，美秀集團的基調就是「學習」與「自我突破」。
鍾錡說，除了自己擅長的樂器之外，也大概了解其他人在做什麼。他自覺這些「好像沒有什麼實際的用途」，不過， 在音樂創作上，美秀集團也很少講究用途、流行、提高傳唱度，對他們來說，音樂是他們面對世界的思考方式，每首歌曲的誕生都是出自於對音樂的理解，對議題的回答。問起樂團的創作路上，對世界、音樂的看法如何改變，狗柏維持他一貫簡潔又犀利的風格:「世界在變，我也一直在變，還是愛音樂。」說起熱愛音樂，語氣如此理所當然。
婷文說，現在的音樂市場，看當下流行什麼就模板化的複製，一窩蜂的唱著相似的歌，偏速食的風氣讓整個音樂市 場很無聊，「很期待會有什麼怪力之類的打破這個音樂市場的平衡」。很有趣的是，美秀集團在音樂風格上的突破，便是她所期待的樣子。
最喜歡的歌曲 私心推薦下一首!
繼「外遇三部曲」之後，美秀集團繼續挖掘戀愛的各種可能，以〈戀人〉打頭陣，近期進一步推出了「戀愛三部曲」。 修齊說，最近他在研究台北人的戀愛價值觀:「正當我覺得 Z 世代的戀愛模式已經很畸形的時候，千禧世代的朋友們又能跌破我那副不存在的眼鏡，自古以來多少歌曲在探討愛情，為什麼還有那麼多情歌可以寫?」果然確實是對愛情頗有研究的樣子。他也分享〈戀人〉只是美秀集團開始論述愛情的三首歌裡面，最開始的一首，歌曲氛圍帶著輕鬆粉紅的基調，未來的兩部作品將嘗試詮釋他口中，讓人看不懂的台北愛情，值得期待。由於近期的研究取向，〈戀人〉因此成為他印象最深的創作歌曲。
鍾錡說:「目前好像還沒有最喜歡的，每次編完自己的鼓，過了一陣子都會覺得:當初怎麼會這樣安排呢?但這樣想就代表有在進步得到新的養分了吧! 當作紀念當下的自己。」他與婷文一樣，對歌曲〈戰鬥菸〉的錄音與現場印象深刻，這首歌在音樂編排上， 使用不同的物品創造出他們想要的聲音，在演唱時需要用合成器現場控制音色。婷文用很熱血的語氣說: 「〈戰鬥菸〉的音色根據每次演出的狀態內容都會不太一樣，也可以做出很失控的張力，爽快!」
如同修齊一般，當問起他們在自己創作的作品中最喜歡或印象最深的歌曲時，大多都將眼光投向了下 一首作品，或期待著作品演出時，與音樂共鳴，詮釋再創作。因此當狗柏說:「私心推薦下一首!」又或冠佑表示的「正在寫」，都讓人期待美秀集團在未來能以音樂帶給我們全新的體驗。
期待與更多音樂人合作 吸取世界養分
除了獨自創作，美秀集團也和不同藝人、團體合作，創造出新的風格和火花。未來美秀集團會希望與什麼樣的人合作創作音樂呢?修齊說:「近期很想合 作的對象是盧廣仲、李英宏、Gambler、潤少、Young Lee，製作人的部分則有玖壹壹的洋蔥、Tipsy 和阿潘。」 鍾錡則務實地說，希望未來能以鼓以外的樂器進行表演和創作，「離開自己的舒適圈」，將目標放眼成長。
其餘幾人的答案，則異常的天馬行空，狗柏提及在抖音爆紅的「延邊刺客」，以農村風格混搭科學理論、歷史典故， 看似胡言亂語，卻又讓人忍不住就其穿著、腳本一一分析。 婷文則被韓國女團吸引，她說:「現在是可以許願嗎?我要 Black Pink，學習當偶像。」
有些人實際地腳踏實地，有些人將不羈的目光望向遠方，美秀集團這種不約而同地分工，也許就是他們能熬過危機風波，苦盡甘來的原因。
創作之外 什麼都學
美秀集團的五人之中，修齊、狗柏、冠佑三人都來自嘉義，從國中時期便就讀同一所學校，一起長大，在學校的社 團活動中，修齊與狗柏萌發組成樂團的念頭，便邀請冠佑擔任鍵盤手加入，成為美秀集團的前身。2016 年，幾人就讀大三時，邀請貝斯手珮慈，正式成立美秀集團。團名中的「美秀」兩個字，便來自狗柏、冠佑兩人媽媽的名字「秀美」。
上大學後，他們來到台北讀書，畢業後也留在台北發展樂團。剛開始經營樂團時，沒有經紀公司在背後支持，所有 事物都要學著自己來。修齊更曾經長期兼任樂團的經紀人與財務管理，與詞曲創作同時一把抓。除了人情世故上的眉眉角角，他辦派對的經驗也頗為豐富，大到千人音樂祭、小到樂團的慶功宴，都要懂得如何組織，他樂觀地說:「work hard play harder ∼」
在樂團創作中做為主力的狗柏說，在豐富的音樂創作經驗中，他試圖在不同專業領域上找尋連結。這話對他來說很 具說服力，大學時念藝術科系的狗柏，其實在理工上頗有天賦，有這樣的知識背景作為前提，給了他自己設計「台八線」、「炫炮」等自製樂器的底氣;也因為藝術出身的緣故與自身豐富的創作能量，狗柏是美秀集團「賽博台客」時尚風格重要的奠定者。
如今的貝斯手婷文幽默地說，在樂團工作意外獲得的技能，是能夠在演出的間隙「直接在休息室用各種方式換演出 服」。她在珮慈為實現當老師的夢想退團之後，加入擔任美秀的貝斯手，自身也在音樂路上堅持了許久。冠佑也豪爽的分享了音樂創作以外還學習了法律、開公司、開車能力、訂飯店。
嘉義北漂發展 城市觀感迴異
成團於嘉義，團員中有三人來自嘉義的美秀集團，當問起長年北漂，是否融入了城市的快節奏與環境時，狗柏幽默 地說:「有吧⋯⋯台北本人有想被我融入嗎?」冠佑說，與其說融入台北，不如說自己適應了一些，他覺得，融入台北聽起來不是很棒的一件事情，想來與故鄉嘉義截然不同的都市生活難免讓他感到不適應與疏離。來自新竹的鍾錡則正面的看待，他解釋道:「台北本身有很大一部分就是從外地來的遊子們的集合」，在台北生活的這幾年，他也參與建造了台北生活的一部份，自信對城市風格的形塑造成影響。
團員中唯一的台北人婷文，在近年比較有機會深入了解中南部之後，倒很希望能在中南部生活，她說:「回頭看台北會覺得生活真的比較壓抑，路上車好多、人好多好臃擠、資訊好多、天氣好糟、房價好貴。」但台北多樣的娛樂生活，讓她相當留戀，也許可以搬到中南部，等台北有好玩的派對時再上來玩。
比較不同的是，修齊覺得:「我一踏進台北的那一刻就覺得很融入了」，對於台北繁忙的生活步調，不但沒有因此被嚇到，反而說自己比多數的台北人還急。他還特別對台北的食物表示關心:「台北的東西不是不好吃，是踩 雷率高，基本上你用心一點去了解，台北還是有蠻多好吃的東西的，是難吃的店真的太難吃了。」
積極追夢之下的務實 先把自己照顧好
美秀集團走來的每一步，都讓外界覺得大膽又奇險。 而揭開樂團追夢光鮮亮麗的表象，詢問起團員們如何平衡收入與夢想時，所有人的回答(除了沉默的狗柏，應該是 同意了吧)都出乎意料的實際。
用鍵盤手冠佑的話說就是:「很多人說『做音樂不能當飯吃』，或者說『夢想不能支撐自己的經濟該怎麼辦?』這些說法都很對，所以我們並不是用做音樂來維持自己的生計，而是去做另一份事情來獲取收入，並用這份錢來玩音樂。」
鍾錡直白地說，即便想得很明白自己想做音樂，「如果硬是把做音樂變成工作，很容易就消磨掉生存的意志」。在 能以音樂維生之前，他傾向仍有兼差或打工作為穩定的收入來源。婷文也是相似的想法，維持基本的生計能保證自己有一條退路，「否則很容易進入生存和夢想之間的消耗戰」。 玩音樂與養活自己不是簡單的二分法，在有基本收入的前提 下，保持對音樂持續的熱愛對他們來說才是重要的。
「玩樂團」這件事，在普羅大眾的腦海中自然而然浮現的情景想必十分夢幻，以酷炫的裝扮唱出自己的心聲、獲得 眾人崇拜，再青春浪漫也不過;相對的，玩音樂能養活自己嗎?也是人人都會有的質疑。美秀集團一路的經歷，回答了 他們對音樂夢的堅持;當試圖讓他們抉擇音樂與金錢時，團員們篤定的回覆，讓人知道這些問題，他們也深思熟慮過， 嚴肅地為自己的人生負責。儘管平凡工作和追逐音樂夢相比，實在顯得樸實無華，但正因為有了穩定收入，才能讓美秀集團的音樂單純的為創作而創作，不背負太多的成敗壓力。
修齊的答案頗有哲理，在他看來，夢想和生活收入這兩件事情無法拿來被比較，更無法用「平衡」一詞來要求。對 他來說，賺取收入養活自己是「生而為人的責任」，甚至得考慮到足以回報家人之後，才有資格談別的事情。對於夢想， 他只說:「夢想是一個在青春期被資本主義社會輸入的空泛概念，養不活自己一點都不帥」。
結語
從《電火王》從零開始的台語創作，到主打「福爾摩沙未來主義」的《多色寶山大王》，浮誇的風格，偶爾會讓人 無法理解，不過外界的想法，也從不是美秀集團所在意的， 在追求實驗與新曲風的同時，也就現有題材不斷挖掘，並重新詮釋他們的生命經歷，美秀集團的歌，是為自己而作。因為有執著、有靈魂的追尋，才有一首首膾炙人口的歌。願這群「賽博台客」能持續挑戰，繼續以突破來定位自我。
